בית פורומים מוסיקה קלאסית

צ'ייקובסקי: הקונצ'רטו לפסנתר מס' 1

שלום אורח. באפשרותך להתחבר או להירשם
הצג 15 הודעות בעמוד הוסף לדף האישי  דווח למנהל שלח לחבר
נשלח ב-21/2/2016 18:56 לינק ישיר 
צ'ייקובסקי: הקונצ'רטו לפסנתר מס' 1

מה אומר בכלל השם הזה?

קונצ'רטו – יצירה מוזיקלית שמעמידה את התזמורת אל מול כלי סולן (במקרים מסויימים שניים או אף שלושה כלים, דבר שנקרא קונצ'רטו כפול או משולש, בהתאמה). העמדה זו של כלי מול תזמורת יוצר דינמיות משחקית מעניינת, מאפשר לחקור נושאים של יחיד מול רבים, ניגוד קולו של הכלי אל מול קולה של התזמורת וכדומה וכן מאפשר לסולן להפגין וירטואוזיות בנגינה בכלי, הנענית ע"י התזמורת.

 

מס' 1 – כאן הכוונה שזהו הקונצ'רטו לפסנתר הראשון שנכתב ע"י צ'ייקובסקי. אגב, לא תמיד זה נכון, לפעמים יצירה שמסומנת מס' 1 היא לאו דווקא הראשונה מסוג זה שנכתבה ע"י אותו מלחין.

 

סי במול מינור – זהו הסולם שבו כתובה היצירה. כדאי לזכור שהסולם מקנה ליצירה במידה רבה את הרוח השורה עליה. מי שאוהב יצירה מסויימת בסולם מסויים, ייתכן שיאהב יצירות אחרות שנכתבו באותו סולם. מעגל הקווינטות יכול לסייע בהבנת הזיקות שבין הסולמות השונים.

 

אופ' 23 – אופוס 23. היצירה מס' 23 ברשימת יצירות המלחין. יצירותיהם של רוב המלחינים ממוספרות לפי מספרי אופוס, העוקבים אחר תאריך הפרסום (ההוצאה לאור) של תווי היצירה. עם זאת יש מספר מלחינים שיצירותיהם אינן ממוספרות לפי אופוס:

יצירותיו של מוצארט ממוספרות לפי הרשימה שיצר הברון פון קכל, הנקראת רשימת קכל Köchel)) ומסומנת באות K, זוהי רשימה כרונולוגית.
היצירה הראשונה היא היצירה הרשומה הראשונה של מוצארט (בגיל חמש !!) והאחרונה, הרקויאם היא זו שכתב על ערש דווי.

יצירותיו של באך ממוספרות לפי רשימת יצירות באך (רי"ב או BWV). רשימה זו אינה היררכית כי אם נושאית.

יצירות שוברט ממוספרות לפי רשימת דויטש המסומנת באות D (אך, כדי לבלבל, גם לפי מספרי אופוס, שאינם זהים).

 

עטיפת הדיסק

על העטיפה נמצא את פרטי הביצוע. במקרה של קונצ'רטו הביצוע מורכב משלושה מרכיבים: תזמורת, סולן ומנצח. כדאי מאד לזכור אילו תזמורות/מנצחים/סולנים אהבתם לשמוע. מן הסתם תאהבו גם יצירות אחרות בביצועם.

 

בצידו האחורי של הדיסק או בדף המידע נמצא את חלוקת היצירה לפרקים.

בקונצרט מנוגנים פרקי היצירה ברצף, עם הפסקות קצרות בין פרק לפרק (חוץ מאשר במקרים בהם, לפי הנחיית המלחין, יש לנגן ברצף ללא הפסקה בין הפרקים). אגב, בקונצרט, אין מוחאים כפיים בין פרק לפרק אלא רק בסיומה של היצירה כולה.

לקונצ'רטו שלנו שלושה פרקים:

 

1. Allegro non troppo e molto maestoso - Allegro con spirito

המילה אלגרו, שפירושה המילולי הוא "בשמחה" מציינת שהקצב השולט בפרק הוא מהיר יחסית.

אלגרו נון טרופו – פירושו מהיר, אבל לא מדי.

מאסטוזו – באופן מכובד, מלכותי, אצילי.

מולטו מאסטוזו – מאד מכובד, מלכותי, אצילי.

אלגרו קון ספיריטו – בנמרצות.


2. Andantino semplice - Prestissimo

אנדנטה פירושו קצב איטי, אנדנטינו הוא פרק איטי, אך לא מאד.

סמפליצ'ה – בפשטות. כך: אנדנטינו סמפליצ'ה – בפשטות, באיטיות בינונית.

פרסטו פירושו מהיר. פרסטיסימו – מהיר מאד.


3. Allegro con fuoco

אלגרו קון פוקו, - "עם אש". כלומר נגינה נמרצת ובהבעה חזקה.

 לרוב המילים בשמות הפרקים הם באיטלקית. בתקופה הרומנטית היו מלחינים שזנחו את האיטלקית וכתבו את שמות הפרקים בשפתם (גרמנית, צ'כית וכד').

כאמור, היצירה שלפנינו היא במבנה בסיסי של שלושה פרקים: מהיר-איטי-מהיר. אך הפרקים הראשון והשני מכילים שתי חטיבות כל אחד. 

מבנה זה מייצג את רוב הקונצ'רטי: שלושה פרקים במבנה של מהיר-איטי-מהיר.

קישור מומלץ ביותר:
הקונצ'רטו לפסנתר ותזמורת מס' 1 מאת צ'ייקובסקי.


קישור נוסף:
ויקיפדיה






תוקן על ידי גלילוני ב- 21/02/2016 20:46:17





דווח על תוכן פוגעני

סמל אישי
מנותק
נשלח ב-6/4/2016 22:28 לינק ישיר 

מעט מעט כקורא באגרת :)



 

תוקן על ידי מם80 ב- 06/04/2016 23:09:46




דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-6/4/2016 19:31 לינק ישיר 

מם80 כתב:
מוסיקה שכל מטרתה רק לרגש, גורמת לקהל להתמכר לריגושים, וההתמכרות של הקהל לריגושים מולידה מלחינים בינוניים המתמחים ביצירת ריגושים, ובהדרגה הקהל מתרגל לרגשות שהולכים ונהיים שטחיים. אז רוב הרגשות המודרנים אינם אלא צללים של הרגשות הרומנטים, והרגשות הרומנטים המוחצנים צללים של רגשות מפונמים יותר.



מם, קראת את ז"ז רוסו על אמנות?



דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-6/4/2016 19:30 לינק ישיר 

הכל בגלל המודרניזם. פשוט החליטו שלא מעניין אותם אם המוסיקה תהיה יפה.



דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-1/3/2016 20:58 לינק ישיר 

זה לא עניין של אשמה. במוסיקה ההבחנה בין מלחינים, נגנים וקהל מוסיקלי היא אבחנה חיצונית.  אולי מה שאפיין מלחינים גדולים זה היותם גם נגנים גדולים וגם קהל איכותי למלחינים אחרים. מכל מקום, העיקר זה ההוראה. פעם היה פסנתרן שביקשו ממנו להופיע כסולן, במקום הפסנתרן שאמור היה לנגן בקונצרט. הוא ביצע את היצירה בקריאה מהתוים פעם ראשונה, ולמחרת כל המבקרים היללו את ביצועו. אזי הוא החליט לפרוש מקריירה פסנתרנית ונהיה לאחד מגדולי המורים לפסנתר. אם רצונך לדעת היאך המלחינים הגדולים היו למלחינים גדולים, חקור מי היו המורים שלהם לסולפז' ולתיאוריה.




דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-1/3/2016 20:00 לינק ישיר 

ושום מילה על האובייקט עצמו ???
למה להטיל את האשמה על אחרים 



דדווח על תוכן פוגעני

סמל אישי
מנותק
נשלח ב-1/3/2016 19:32 לינק ישיר 

מלחינים טובים יכולים לצמוח רק אם יש מורים מעולים למוסיקה, נגנים איכותיים, קהל מוסיקלי איכותי, ותנאים סביבתיים וכלכליים נאותים לפיתוח מוסיקה. מוסיקה הינה ביטוי של הרוח, ואם הרוח הכללית נמוכה, כך גם המוסיקה.




דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-1/3/2016 18:03 לינק ישיר 

מהי לדעתך הסיבה שאין בדורינו מלחינים מדרגה א' ?

אגב, לדעתי בהרבה יצירות תזמורתיות מתקופת הבארוק המצלול אינו מאוזן, כך יוצא שהחצוצרות מקבלות משקל יתר במצלול הדליל והאוורירי של התזמורת הבארוקית בהשוואה לתקופות מאוחרות יותר,  לאוזניי זה נשמע מחצרץ מדי.... המנעד שלהם הוא הגבוה ביותר מבין כלי הנשיפה ממתכת.



תוקן על ידי גלילוני ב- 01/03/2016 18:41:38





דדווח על תוכן פוגעני

סמל אישי
מנותק
נשלח ב-1/3/2016 15:46 לינק ישיר 

בזמן באך חיברו מוסיקה די מעולה להרכבים קטנים של כלי קשת. בזמן ברוקנר חיברו מוסיקה בינונית לתזמורות גדולות. אנשים יכולים ליהנות ממוסיקה בינונית כפי שנהנים ממוסיקה מעולה, כי ממילא ריבוי היצירות מתקופות שונות באולמות הקונצרטים, והמדיה הדיגיטלית המשווה את כל היצירות לאותו טון, מעמעמים את הטעם המוסיקלי ואת יכולות ההאזנה. לו היו בדורנו מלחינים באמת טובים ומקוריים, אזי היו מקשיבים בעיקר ליצירות שלהם ולא ליצירות של מלחינים מדורות עברו.



דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-1/3/2016 15:30 לינק ישיר 

הרגש מורכב מכמה דברים, ביניהם הרעיון המוסיקלי, בניית היצירה ותזמורה, דרמה לבדה אפשר ליצור גם משואב אבק ודיסואננסים.

נכון שברוקנר לא היה מתוחכם.... אבל קיימים הרבה - לא כולם... -  חובבי מוסיקה שלצד ההנאה מיצירותיו של באך, ערב עליהם  גם להאזין לכמה מן הסימפוניות של ברוקנר, אמירה אחרת ושונה לחלוטין.



תוקן על ידי גלילוני ב- 01/03/2016 17:47:21





דדווח על תוכן פוגעני

סמל אישי
מנותק
נשלח ב-1/3/2016 13:52 לינק ישיר 

מוסיקה שכל מטרתה רק לרגש, גורמת לקהל להתמכר לריגושים, וההתמכרות של הקהל לריגושים מולידה מלחינים בינוניים המתמחים ביצירת ריגושים, ובהדרגה הקהל מתרגל לרגשות שהולכים ונהיים שטחיים. אז רוב הרגשות המודרנים אינם אלא צללים של הרגשות הרומנטים, והרגשות הרומנטים המוחצנים צללים של רגשות מפונמים יותר.



דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-1/3/2016 12:57 לינק ישיר 

מעניין לעניין....

כחובב דרמה , אלמלא מהלר מצד אחד, וברוקנר (3,5,6,8,9) מצד שני - הייתי מתרגש הרבה פחות 

אגב, אתמול שמעתי ב'קול המוסיקה' את סונטת 'ארפג'יונה' D.821 (צ'לו ופסנתר) של שובארט, הפרק ה-3 'אלגרטו' שיעמם אותי לגמרי, מאריך ללא אמירה מיוחדת.



תוקן על ידי גלילוני ב- 01/03/2016 13:22:45





דדווח על תוכן פוגעני

סמל אישי
מנותק
נשלח ב-1/3/2016 12:26 לינק ישיר 

לענ"ד, אם לומדים לנגן בפסנתר כראוי, אזי כל מלחין מלבד באך, מוצרט ושופן, ואולי גם סקרלטי, נחשב למותרות. אלא שרוב הפסנתרנים המודרנים במוקדם או במאוחר עסוקים יותר מדי בלימוד יצירות רומנטיות מאוחרות או מודרניות כדי להגיע לרפרטואר וירטואוזי רחב החביב על קהל הקונצרטים, וכתוצאה מכך יש הרבה פסנתרנים וירטואוזים ומעט מאד פסנתרנים שהינם מוסיקאים אמתיים.



דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-1/3/2016 00:31 לינק ישיר 

בלי ברהמס העולם שלנו היה חסר הרבה.



דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-29/2/2016 12:51 לינק ישיר 

כשם ששופן הפיק מפסנתר מלודיות פולניות בהרמוניות יייחודיות לפסנתר, כן גרנדוס הפיק מהפסנתר מלודיות ספרדיות ים-תיכוניות בהרמוניות ייחודיות לפסנתר. כשם ששופן היה מגדולי הפסנתרנים בדורו, כן גרנדוס היה מגדולי הפסנתרנים בדורו, משורר של הפסנתר.  אמנם הרבה מהיצירות של גרנדוס עובדו לגיטרה, כי הגיטרה כלי לאומי ספרדי המתאים למלודיות הספרדיות, אלא שהעיבודים היפים של יצירותיו לגיטרה חסרים את רוב הצבעים של היצירות המקוריות. 

"גויסקאס" מאת גרנדוס:
www.youtube.com/watch?v=LALTbCjfBUo

באשר ליצירות לפסנתר ותזמורת, מאז הקונצ'רטי לפסנתר ותזמורת מאת מוצרט, מעט מאד התחדש בתחום.

אגב, באקדמיה לפסנתר שגרנדוס הקים בברצלונה, למדו יצירות מאת המלחינים הבאים: באך, מוצרט, בטהובן, מנדלסון, שומאן, שופן, ליסט, גריג, פורה, פדרבסקי, דביסי, ואלבניס.









תוקן על ידי מם80 ב- 29/02/2016 13:38:50





דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
נשלח ב-29/2/2016 02:06 לינק ישיר 

גרנדוס? גרנדוס הפך את הפסנתר לחקיין של גיטרה....

אתה מתכוון לפסנתר בלבד או לפסנתר עם תזמורת?



דדווח על תוכן פוגעני

מחובר
   
בית > פורומים > תרבות ואומנות > מוסיקה קלאסית > צ'ייקובסקי: הקונצ'רטו לפסנתר מס' 1
מנהל לחץ כאן לנעילת האשכול
הוסף לעמוד האישי  דווח למנהל שלח לחבר
1 2 לדף הבא סך הכל 2 דפים.

bholext